まだ挑戦しているバレエステップの5人のプリンシパルダンサー



彼らのテクニックはステージ上では楽に思えるかもしれませんが、最も熟練したバレエの専門家でさえ、彼らを夢中にさせるその一歩を踏み出しました。私たちは5人のプリンシパルダンサーに、彼らがまだ挑戦していると感じているスキルと、彼らがどのように彼らをフィネスするために働いているかについてオープンにするように頼みました。




キトリ役のダナ・ベントン ドン・キホーテ (Francisco Estevez、提供:Colorado Ballet)

コロラドバレエ団、ダナベントン

ステップオーバーピルエット(「レームダック」)

レームダック彼らの名前が聞こえるほどファンキーに感じることがよくあります。コロラドバレエ校長の場合 ダナ・ベントン 、厄介なピルエットは常に迷惑でした。 「彼らは私の最も嫌いなターンの1つです」とベントンは言います。彼女はキャリアの早い段階で、ターンが彼女を最大限に活用したパフォーマンスの特定の思い出を持っています。 '農民のpasの間に ジゼル 、たくさんのステップオーバーがあり、それはただの熱い混乱でした-たくさん飛び回っていました」と彼女は笑いながら言います。





しかし、これらすべての年月を経て、ベントンはついに彼女にとって何が効果的かを理解しました。「私は直立したままでいることを考えなければなりません」と彼女は言います。彼女はまた、ターンのコントロールを維持できるように準備を縮小しました。 「私は深いプリエの代わりにデミポワントの準備をほとんどします。これは適切なテクニックではないかもしれませんが、それは私の腰を水平に保つようです。」

アレクセイ・ラトマンスキーのプラリネ王女としてのサラ・レーン ホイップクリーム (ダグギフォード、アメリカンバレエシアター提供)



サラレーン、アメリカンバレエシアター

ホイップ

アメリカンバレエシアター校長サラレーン自分自身を自然なターナーだと考えています。しかし、バレエの最も有名なターンの1つになると、彼女はしばしば苦労します。 「フエテでは、私はいつも自分を信じているわけではありません」とレーンは言います。彼女は一般的にターナーが遅いと彼女は言い、その場で行うよりもバランスを感じることに依存しています。明るい舞台照明を追加すると、ぐらつきのレシピが得られます。

レーンは10年前に演奏中に思い出に残るフエテの大失敗をしました ドン・キホーテ イタリアでは、すくい上げられたステージで。彼女はそれを率直に言った:「それは荒かった。」その小さな災害以来、彼女はフエテの間、自分の中心を保ち、安定させるための新しい方法に取り組んできました。 「奇妙に聞こえますが、時々、ジャイロトニックな腹部の「ゆりかご」の位置をとることを考えますが、肩を前に出さないでください」と彼女は言います。

ジョージ・バランシンのアレクサンダー・ピーターズ ストラヴィンスキーヴァイオリン協奏曲 (Alexander Iziliaev、提供:Miami City Ballet)



アレクサンダーピーターズ、マイアミシティバレエ

ダブルバスクジャンプ

マイアミシティバレエ校長の場合 アレクサンダーピーターズ 、彼のレパートリー全体に散らばっている多くのダブルソウトドバスク(左と右の両方)は挑戦を証明しました。 「このステップは、床がどこにあるかを明確に感じることなく、強さ、調整、そしてあなたの中心と場所、そしてそのリズムを実際に見つける能力を必要とするため、困難です」とピーターズは言います。彼は数年前にこれらすべての要素が彼を最大限に活用したパフォーマンスを思い出します:彼はアレクセイ・ラトマンスキーの両側にいくつかのダブルソウトドバスクを必要とする役割を果たしていました DSCHコンサート 。 「私は最初の1つを左側で行い、それは素晴らしかった。その後、直後にさらに2つ右側に行った」と彼は言う。 「右から2番目の場所に着くまでに、私は床に立っていました。」

それ以来、彼はトリッキーなステップを通して筋肉への衝動と戦うことを学びました。彼はゆっくりとリハーサルを開始し、最初にマークを付けてから、バスク語の1つのソットまで作業を進めます。または、単純なステップオーバーターンを行って、作業中の脚の上に体をまっすぐに「積み重ねる」感覚を得ます。 「私はそれを両側で行うので、本当に必要な勢い、自分のスポットのリズムをどのように計るべきか、そしてどれだけ早くパスに到着する必要があるかを理解することができます」と彼は言います。

コッペリアとしてのハン コッペリア (ブルックトリソリーニ、ボストンバレエ提供)

ソ・ヘハン、ボストン・バレエ

5位

プリンシパルダンサーでさえ、まだ基本に苦労しています—そしてボストンバレエのプリンシパルにとっては ソヘハン 、時には最も難しいことは、彼女が常に5番目の位置に正しく当たっていることを確認することです。 「非常に安全な5番目のポジションを作っているとき、それは美しいラインなので、聴衆は実際に非常に感銘を受けています」と彼女は言います。彼女はバレエが好きだと言います 白鳥の湖 そして 眠れる森の美女 彼らの振り付けはしばしばクリーンな5分の1に依存しているため、特に困難です。 '初めてやった 眠れる森の美女 オーロラの最初のバリエーションであるボストンバレエでは、5番目の位置とアラベスクのシーケンスに根ざした2分間のソロが、「5番目の位置を正しく取得できなかったため、ぼやけたように感じました」。

ハンは、繰り返しが重要であることを発見しました。 「ステージに上がる前は、毎回、常に5位をフラットにしてポワントにするようにしています」と彼女は言います。 「それは私を中心に保ち、私を暖かくするのにも役立ちます。」

バランシンのアンソニー・ハクスリー シャコンヌ (ポール・コルニック、ニューヨークシティバレエ団提供)

アンソニーハクスリー、ニューヨークシティバレエ団

ダブルカブリオール

ダブルカブリオールはニューヨークシティバレエ団の校長では少し珍しいです アンソニー・ハクスリー のレパートリーは、彼が困難なステップに慣れることを困難にしました。 2つの異なるビートを生成しない場合、「足を空中で引っ掻いているように見えることがあります」と彼は笑いながら言います。彼はジョージ・バランシンの演奏を覚えています コッペリア そこで彼は、カブリオールで満たされた対角線をいじくりまわしました。 「右側—私のより調整された側—それはかなり良い感じでした」と彼は言います。 「それから私は左に行きました、そしてそれはただうまくいきませんでした。」

それ以上の足を引っ掻く瞬間を避けるために、ハクスリーはそれ以来、グランドジャンプ中の配置についてより正確になりました。 「私は足を十分に交差させて、足がお互いを通り過ぎるのではなく、実際にお互いの上で打つようにします」と彼は言います。 「十分に交差しないと、「1対2」を打つような素晴らしく太ももの内側の感覚が得られません。 '