チャチャの手首の軽薄なカールやワルツの腕の優雅な急降下に気づいたことがあるなら、腕のスタイリングが社交ダンスをどのように高め、微妙なキャラクターをすべてのステップにもたらすことができるかを知っています。しかし、社交ダンスに不慣れなダンサー、特にバレエの古典的なポートデブラですでに訓練を受けているダンサーは、手と腕のスタイリングの詳細を習得するのが驚くほど難しいと感じるかもしれません。ボールルームプロのように上半身を使う方法は次のとおりです。
ボールルームアームのスタイリングを際立たせるものは何ですか？
いくつかのボールルームアームの位置 です バレエに見られるものと非常によく似ています。バレエダンサーが1位、2位、5位として知っていることはすべて、社交技術に位置づけられています。 「クロスオーバー」（リズムダンス）や「ニューヨーカー」（ラテンダンス）として知られる高いV字型のような他の腕の位置は、ボールルームの世界に固有のものです。バレエとは異なり、ボールルームにはフレーム外の腕の位置に関する公式の語彙がないため、コーチや教師が異なれば、さまざまな形の名前が異なる可能性があります。
ボールルームの「スター」ハンドはより普遍的です。指を完全に伸ばしてから、名刺などの小さな物体を中指と親指の間に挟むことを想像することで、それを実現できます。最初は違和感があるかもしれませんが、美しく表情豊かな形です。 「バレエの世界では、社交ダンスの手は「醜い」と見なされることがよくあります」と、プロの社交ダンサーになる前にバレエを始めたアドリアーナ・アルディラは言います。
社交ダンスでは、スムーズなダンス（ワルツやフォックストロットなど）とリズムやラテンダンス（チャチャやルンバなど）の腕のスタイリングに明確な違いがあります。 「どちらも同じ基本原則を使用していますが、スムーズなダンスはスタイリングがはるかに継続的で、動きの流れを止めることはありません」とベテラン社交ダンサーのメラニー・スパンコは言います。 「リズムアームのスタイリングははるかにシャープでスタッカートです。」そして、それぞれの特定のダンスには、腕と手がどのように使用されるかを知らせるユニークなキャラクターがあります。
Adriana Ardilaとタンゴを踊る彼女のパートナー（Dance Sport Photography、提供：Ardila）
よくある間違い
新しい社交ダンサーが犯す最大の間違いの1つは、社交ダンスの腕のラインが静的な位置であると想定していることです。実際には動的であり、体の動きに根ざしています。写真の腕のラインを見ると、胴体の後ろにあるように見えるかもしれませんが、実際には、腕はまだ2番目の位置にあり、肩の回転が錯覚を引き起こしています。これらの線の背後にあるテクニックを理解することが重要です。そうすれば、姿勢や配置を歪めないようにすることができます。 「アームラインはパッケージの弓であり、ギフトそのものではありません！」スパンコは言います。
社交ダンスの腕と手のスタイリングも、ダンスパートナーに影響を与えます。文字通り、注意しないと。怪我を避け、つながりを維持するために、あなたはあなたのスペースがどこで終わり、あなたのパートナーがどこから始まるかを知っている必要があります。ソロバレエや社交ダンスを学ぶコンテンポラリーダンサーにとって、これは難しい調整になる可能性があります。 「パートナーシップが最初に来て、次にスタイルが来ます」とSpankoは説明します。
練習はより良くする
スタイリングを改善する最良の方法は練習です。しかし、アルディラはまた、あなたが尊敬する他の社交ダンサーからインスピレーションを得ることをお勧めします。 「他の人が動くのを見てください！」彼女が言います。 「あなたの隣人を見て、あなたが好きな彼らのスタイリングの側面をテストしてください。」模倣はお世辞の最高の形であり、あなたが見ているものを試すことによってあなたの腕のスタイリングを改善するための素晴らしい方法です。