50年以上の間、 マースカニンガム モダンダンスの原動力となっています。ダンスと音楽は同じ時間と空間を共有しながら互いに独立して存在できるべきであるという考え（長年の音楽協力者であり人生のパートナーであるジョン・ケージと共同で開発された概念）に取り組み、振り付けのフレーズ、カニンガムを開発する機会を利用します私たちがダンスを作り、見る方法に挑戦してきました。彼はまた、新技術の熱心な学生であり、映画、ビデオ、コンピューターアニメーションを取り入れてきました。その結果、彼のクラスの演習のテープと同様に、彼の豊富な作品がビデオで利用できます。カニンガムは自分の会社のために200近くのダンスを作成し、彼の作品はパリオペラ座バレエ、ボストンバレエ、ホワイトオークダンスプロジェクトなどによっても演奏されています。
準備する方法
振付師のアシスタントでマース・カニンガム・ダンス・カンパニーのメンバーであるロバート・スウィンストンは、生徒は「思考の上限を設定して」カニンガムのクラスに参加する必要があります。 「このテクニックは厳密であり、体と心の両方の強さと柔軟性を生み出すように設計されています」と彼は言います。 「あなたは注意深く、授業に集中する必要があります。」カニンガムのテクニックは、身体や空間の方向を変えるダンサーの能力に挑戦します。そのため、1日を移動しながら、内部の方向感覚を探ります。角を曲がり、突然方向を変えるときに体に生じる感覚を観察します。それらの変化があなたの自己感覚とあなたの周りの空間との関係にどのように影響するかに注意してください。
クラス構造
古典舞踊のバックグラウンドを持つ学生は、カニンガムクラスの進行に接続します。 「私たちはセンター、スタンディングバレを[行います]」とスウィンストンは言います。多くの場合、クラスはバックウォームアップから始まり、プリエやテンダスなどの一連のエクササイズを経て、空間を移動する大きなシーケンスに向かって進みます。フロア全体のターン、アダジオ、フレーズの組み合わせがジャンプにつながります。時間によっては、先生はちょうつがいや転倒にも取り組むかもしれません。
重要な概念
背骨の強い感覚は、カニンガムテクニックの不可欠な部分です。このテクニックでは、背中が脚に対抗して、または脚と調和して機能する方法を探ります。方向感覚と同様に、スペースも重要な要素です。カニンガムは振り付けとクラスの演習で、「正面」を参照する方法を開発しました。これにより、ダンサーは、空間内のポイントに向かって移動するという観点から（ほとんどの場合、観客に向かって）移動について考えるのではなく、それぞれの場所について考えるようになります。個々の体が向いています。
ドキュメンタリーで ケージ/カニンガム 、カニンガムは次のように説明しています。「自分からある方向に向かっていると考えなければなりません。そこに着くと、そこにいるのです。これにより、ダンサーは複数の方向性について考えることができます。」自由に方向を変えるこの能力は、クラスのエクササイズに組み込まれています。クラスのエクササイズでは、組み合わせの際に横向きまたは後ろ向きにするか、途中で向きを変えるように求められる場合があります。リズムは、カニンガムのトレーニングを通じて開発されたもう1つの重要なスキルです。 「マースが踊り始めたとき、彼はタップが好きだったので、[彼の]テクニックではリズムに真の焦点が当てられています」とスウィンストンは言います。 「私たちはクラスで「フワフワした足」についてよく話し、速いものから遅いものへ、そしてまた速いものへと戻るダイナミックレンジの速度で遊んでいます。」カニンガムの作品では音楽と楽章が分離していることが多いため、リズムは音楽的な観点からではなく、ダンスから生まれます。